地板开裂也叫艺术？ 泰特美术馆展出前卫作品引发争议

    如果水泥地面上出现一条巨大的裂缝，不是因为地震，会成为每个家庭的梦魇，但这种场面却出现在了泰特现代美术馆。本周一，哥伦比亚籍雕刻艺术家多丽丝.塞尔萨多在此揭幕了她最新创作的价值30万英镑的艺术装置作品，其前卫的表现形式和独特的隐喻含义深深震撼了英国观众，也引发了媒体的质疑。

    裂缝象征隔阂

    这个作品名为《负面空间》（shibboleth），这是《旧约》中的词汇，是一种暗语，用来表示对某个集体或者特定观念的忠诚。艺术家多丽丝.塞尔萨多在泰特现代艺术馆水泥地面上挖了一条沟，它从最初的一条细小如头发丝般的裂缝开始，逐渐扩大缝隙的宽度与深度，最后拉伸成为很宽的沟渠，里面布满铁丝，整条裂缝长达167米。

    49岁的多丽丝之前的作品大多是以家具的组合构建表达暴力和失落的主题，这次她抛弃了以往诠释方式，试图以此来表达了种族之间的关系，裂缝代表着欧洲白人和其他群体之间的隔阂，多丽丝说：“它代表了边界、移民经历、隔离经历。”被问及裂缝最深处有多深，多丽丝说：“没有底，它就像人性一样深不可测。”

    这件作品的素材是前发电站的地板，多丽丝透露自己前后花了一年多的时间创作这件作品，然后又用了5个礼拜的时间才把这个巨大的混凝土板安装在美术馆大厅内。不过，多丽丝拒绝透露这件前卫的艺术品是如何做成的，她说：“重要的是这件作品的意义，创作过程并不重要。”

    艺术性受质疑

    多丽丝的这件作品虽然足够叫人震撼，但其引发的巨大争议也成为一个热门话题。有不少媒体就认为《负面空间》的确不错，但它还是雕塑艺术吗？甚至有人质疑这只不过是美术馆与艺术家凭空捏造出来的幻觉。对此，泰特现代美术馆馆长尼古拉斯.西罗塔坚持为多丽丝辩解说：“这件雕塑是在艺术家通过最为辛苦的构思、细致谨慎的方式创作完成后，多丽丝又和她的团队小心翼翼花了很长时间才把它安置在馆内大厅的，它的每一处裂缝都经过了周全的考虑，所以它们绝对真实。美术馆只考虑两个问题，我们是否真正读懂多丽丝的艺术表现方式；一旦它完成了，会不会对美术馆的整个建筑结构造成永久性破坏。第一个问题我的回答是，第二个是不。”

    不过，为了防止参观者跌足受伤，美术馆还是做足了安全防范工作，不仅在展品附近贴了醒目的警示标记，还在门口给前来参观的观众发放提醒传单，尽一切可能提醒艺术爱好者们小心看好脚下的路。

    这件作品将在泰特现代美术馆展出到明年4月6日，之后它将被移走，地板上的裂痕也会被填平。尼古拉斯说：“它从裂痕开始，变成一条缝隙，到最后就像一条疤痕一样。而这个疤痕将留在那里，成为这件作品的回忆，也是多丽丝留下的纪念。”（汪海燕 点点 编译）

    “裂缝”艺术“坑人”

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    路透社10日报道，伦敦泰特现代艺术馆内正在展出哥伦比亚艺术家萨尔塞多的作品

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